Nasze otoczenie ma ogromny wpływ na emocje, motywację i codzienne samopoczucie. Plakat na ścianie to nie tylko ozdoba, ale też sposób na wyrażenie siebie. Odpowiednio dobrana grafika potrafi przywołać dobre wspomnienia, wprowadzić spokój albo dodać energii w trudniejszych momentach.
Wprowadzenie sztuki do domowej przestrzeni sprawia, że wnętrze staje się cieplejsze i bardziej osobiste. Niezależnie od tego, czy to salon, sypialnia czy kącik do pracy, odpowiedni obraz tworzy atmosferę, w której po prostu dobrze się czujemy. Nie trzeba od razu zmieniać całego wystroju - czasem wystarczy jeden dobrze dobrany plakat, by pomieszczenie zyskało nowy charakter...
Przeczytaj artykuł i dowiedz się, jak plakaty mogą wpływać na Twój nastrój.
Poznaj Martę Chmielecką – ilustratorkę, która z prostych form, intensywnych kolorów i delikatnych symboli tworzy światy pełne ciepła, kobiecej energii i marzeń. W rozmowie z wall-being opowiada o tym, co ją inspiruje, jak wygląda jej twórczy dzień i dlaczego sztuka to dla niej coś więcej niż obraz. Zajrzyj za kulisy artystycznego procesu i pozwól sobie na chwilę uważności. Przeczytaj wywiad z artystką!
Dobrze skomponowana gallery wall potrafi wnieść do mieszkania świeżą energię i osobisty klimat. Wystarczy kilka plakatów, by pusta ściana stała się ideanie dopasowanym do Twojego wnętrza tłem. Zajrzyj do naszego przewodnika i sprawdź, jak krok po kroku zaplanować własną gallery wall z plakatów — efekt wow gwarantowany.
W drugiej części naszego prezentownika Ania Rudak, Maciek Wolański, Adela Madej, Joanna Rosado i Basia Flores przedstawiają swoje ulubione plakaty z naszej kolekcji. Sprawdźcie, jakie grafiki poruszają samych twórców. Mamy nadzieję, że dzięki ich inspiracjom, Wy również odnajdziecie plakaty, które przyniosą Wam dużo radości!
Poprosiliśmy artystki i artystów o wybranie ulubionych plakatów z naszego sklepu. Ciekawiło nas, co wpadnie im w oko i dlaczego właśnie te grafiki mają dla nich wyjątkowe znaczenie. Sprawdźcie ulubione plakaty artystów wall-being i zainspirujcie się! Może odkryjecie idealny prezent dla siebie lub kogoś bliskiego?
Po druku pigmentowym, offsetowym, giclee, riso i sitodruku – przyszedł czas na linoryt i drzeworyt. Zarówno drzeworyt, jak i późniejszy linoryt, to techniki druku wypukłego, polegające na odbijaniu na papierze wzorów naniesionych i wyrytych w linoleum lub drewnie. Obie techniki mają tę zaletę, że nie wymagają dużej ilości specjalistycznego sprzętu ani wielkiej pracowni, dlatego warsztat można rozwijać nawet we własnym domu.
Czas przedświąteczny słusznie nazywany jest przedświąteczną gorączką – zawiera elementy chaosu, podwyższonej temperatury, bieganiny i popłochu. Prawie wszyscy doświadczamy tego stanu, chociaż wydawałaby się, że „wystarczy” kupić wcześniej prezenty, zaplanować podróże i potrawy. W praktyce rzadko udaje się zapanować nad żywiołem przygotowań i oto jesteśmy – Święta za progiem, a tyle spraw czeka na szczęśliwy finał.
Tym razem przyglądamy się jednej ze szlachetnych, tradycyjnych metod druku warsztatowego. Serigrafia (sitodruk) przez swój rękodzielniczy charakter pozwala artyście na bardzo dużą swobodę wyboru kolorystyki, czy papieru, narzucając jednocześnie pewne ramy i ograniczenia. Druk sitowy wymaga technicznej wprawy i precyzji. Nic dziwnego, że to właśnie sitodruki są tak cenione przez kolekcjonerów.
W drugiej części naszego przewodnika po rodzajach druku, skupiamy się na bardziej niszowych technikach: risografii i giclee. Przyjrzyjcie się swoim plakatom i sprawdźcie, jakie skarby kryją się na Waszych ścianach!
Wraz z rozwojem technologii, pojawiają się nowe możliwości druku, które pozwalają uzyskać precyzyjne odwzorowanie kolorów, doskonałą trwałość i jakość printów. Wciąż jednak nie odchodzimy od tradycyjnych technik warsztatowych, które wymagają precyzji, rzemiosła i nakładają na artystę pewne twórcze ograniczenia np. określoną ilość kolorów.
